Schatzkiste

Fundstücke aus dem Vinylparadies. Meist Nostalgisches von Soul und Afro über Jazz bis Folk und Pop

von

Schatzkiste #10: Verstimmte Soul Symphony

skip mahoaney the casuals - funny moods
Skip Mahoaney and The Casuals: Your Funny Moods 
(D.C. International Records, 1974)

entdeckt bei: Honest Jon’s Records, Portobello Road, London

Ich habe so ein paar Soul-Alben, auf denen in puncto Satzgesang und Gitarre die Intonation zu wünschen übrig lässt. In den meisten Fällen frage ich mich, ob es nicht Absicht ist, denn diese leichte Unschärfe kann durchaus einen ganz eigenen Charme hervorrufen.  Das ist auch bei der Begleitcombo von Skip Mahoaney der Fall.  Die Falsettstimme des Leaders (wie so oft: Irreführung durch ein Lady-Cover…) und ein Erzählen mit großer Geste zu einem fast spartanisch eingesetzten Streicherapparat (auch der etwas windschief) malen hier eine ungewöhnliche Low-Fi- Soulsymphonie. Die zwischendrin mal funky aufgelockert wird.

 Skip Mahoaney & The Casuals: „I Need Your Love“
Quelle: youtube
von

Schatzkiste #9: Funkenflug aus Lagos

peter king - miliki sound

Peter King: Miliki Sound 
(Tackle Records, 1975; reissue Mr. Bongo, 2013)

entdeckt bei: Soul Brother Records, Putney, London

Ein gesegneter Multiinstrumentalist! Tenor- und Sopransax, Flöte, Piano, Violine, Percussion und Gesang erledigt Mr. King im Alleingang. Unterstützung holt er sich nur noch von einer minimalen Horn Section. Der Nigerianer ist einer jener, die das Schicksal haben, bis heute im Schatten des großen Landsmanns Fela Kuti zu stehen. King pflegt einen fulminant funkigen Afrojazz-Sound, angereichert mit Roots aus Highlife und Juju. Allein schon für das grandiose Cover hat sich die Überquerung der Themse nach Putney gelohnt.

Peter King: „Jo Jolo“
Quelle: youtube
von

Schatzkiste #8: A Byrd on the Dancefloor

donald byrd 125th street - love byrd

Donald Byrd And 125th Sreet, N.Y.C.: Love Byrd 
(Elektra/Asylum Records, 1981)

Von den vielen Metamorphosen, die dieser Mann durchgemacht hat, ist das für mich die Schönste: Anfang der Achtztiger kam Donald Byrd schließlich auf dem Dancefloor an und schuf unter der Fuchtel von Isaac Hayes diesen herrlichen Klassiker zwischen Discofunk und Soulballaden. Seine Trompete ist dabei noch ordentlich prominent vertreten. Und am Schluss erhebt Mr. Hayes noch höchstpersönlich sein Bassorgan. Glück gehabt, dass diese Platte schon 1981 erschien, wenig später fing dann die E-Drums-Seuche an.

Donald Byrd And 125th Street, N.Y.C.: „Love Has Come Around“
Quelle: youtube
von

Schatzkiste #7: Bad And Sad

odonel levy - simba

O’Donel Levy: Simba 
(Groove Merchant, 1973)

Wer auf der Suche nach funky Gitarristen ist und sich von den üblichen Verdächtigen wie George Benson wegbewegt, stößt schnell auf O’Donel Levy. Der Mann hat ein paar durchwachsene Platten gemacht, aber das hier dürfte sein Meisterwerk sein. Gleich der Opener „Bad, Bad, Simba“ hört sich an wie ein grandioses Blaxploitation-Interludium, das er mit jazzy Girlanden krönt. Das melancholische Gegengift zum bösen Simba gibt es dann auf der B-Seite mit dem traurigen Simba. Die Band steckt voll mit Könnern: Lew Soloff (tp), Cecil Bridgewater (flgh), Eddie Daniels (fl, bs), Steve Gadd (dr) und tatsächlich auch Tony Levin (b).

O’Donel Levy: Bad Bad Simba
Quelle: youtube

 

von

Schatzkiste #6: Die Perfektion des Hauchens

astrud gilberto - i haven't got anything better to do

Astrud Gilberto: I Haven’t Got Anything Better To Do 
(Verve, 1969)

entdeckt bei ebay

Ich mag Frau Weinert eigentlich gar nicht so, und sie ist ja nur zufällig zum Singen gekommen, als sie dann Senhora Gilberto wurde und sich bei den Sessions mit ihrem Mann João, Tom Jobim und Stan Getz in New York ein wenig aufdrängte. Der Rest ist Geschichte. Doch diese Platte ist einfach die brutalstmögliche Vertonung eines Schlafzimmerblickes und sollte nie beim kleinsten Schimmer Tageslicht gehört werden. Die hohe Kunst des Dahinhauchens, sowohl in Stimme als auch in den tiefenräumlichen Arrangements von Brooks Arthur. Gekauft habe ich mir sie eigentlich wegen der Burt Bacharach/Hal David-Komposition „Trains And Boats And Planes“. Da kann schon mal eine Träne auf Reisen gehen.

Astrud Gilberto: Wailing Of The Willow
Quelle: youtube

 

von

Schatzkiste #5: Golden Highlife

african brothers dance band - led by paa steel ampadu

African Brothers Dance Band: Led By Paa Steel Ampadu 
(Ambassador, 1969)

entdeckt bei: Maikaefer Hifiladen Freiburg

Ab und zu wird man doch fast neben der Haustür fündig. Fast konnte ich es nicht glauben, als ich in der Afro-Grabbelkiste eines Second Hand Shops unweit des Domizils auf diese Perle ghanaischer Popmusik  gestoßen bin. In Nigeria avancierte ab Ende der 1960er durch Tony Allen, Fela Kuti und Geistesverwandte der Afrobeat zum Gebot der Stunde. Doch Ghana setzte weiterhin auf die Wurzel des Afrobeats, den Highlife.  Eine der wunderbarsten Guitar Bands des Genres waren die African Brothers, hier in synkopischer Hochform mit dem typischen „Wailing“ (auf gut Deutsch: ein wenig unsauberer Gesang) in der Vokalabteilung. Man muss eigentlich Palmwine zu dieser irrsinnig schönen, schmelzenden Tanzmusik trinken.

African Brothers Dance Band: Abusua Nnye Asafo
Quelle: youtube
von

Schatzkiste #4: Bebop im All

betty carter - out there

Betty Carter: Out There With Betty Carter 
(Peacock Records, 1958; reissue: Nippon Columbia, 1978)

entdeckt auf der Plattenbörse Freiburg

Die Sputnik-Ära lässt grüßen: Weltraumspielzeuge machten damals nicht mal vor dem Bebop Halt. Aber sollte ich mal als Astronaut losgeschickt werden, könnte ich mir kaum eine bessere Begleitmusik auf der lange Reise vorstellen als diese Scheibe. Betty Carters warmer Alt im großem Bigband-Kontext, unter dem Stab von Altsaxer Gigi Gryce. Am besten gefällt mir das kokette „By The Bend Of The River“. Als Japanpressung habe ich das gefunden, auf der zwei Mal pro Jahr stattfindenden feinen Plattenbörse meines Städtchens.

Betty Carter: „All I’ve Got“
Quelle: youtube

 

von

Schatzkiste #3: Süßer Gitarren nie klingen

zanzibara7Sikinde vs. Ndekule: Zanzibara 7 – Une Bataille D’Orchestres À Dar Es Salaam 
(Jahazi Media/Buda Musique, 2014 – aufg. 1984-87)

entdeckt beim TFF Rudolstadt

Ausnahmsweise in der Schatzkiste mal eine CD.
Ich dachte, die schönsten Gitarrenklänge Afrikas kommen aus dem Kongo, habe ja deswegen tatsächlich wieder angefangen E-Gitarre zu spielen. Doch die Herren hier schlagen ihre Nachbarn aus dem „Rumbagürtel“ noch. Ostafrika-Spezialist Werner Graebner hat für sein Label Achtzigertracks von Tanzbands aus Tansania zusammengestellt, allen voran Outtakes vom Mlimani Park Orchestra. Muziki Wa Danzi heißt dieser Stil, der schon viel mit der Rumba Congolaise gemeinsam hat. Man konnte die nun betagteren Gründungsmitglieder zusammen mit neuen Kollegen im Juli in einer Reunion-Band namens Black Warriors beim TFF Rudolstadt hören. Genau der richtige Soundtrack zur schwülen Nachmittagsdunstglocke an der Saale.

Black Warriors live beim TFF Rudolstadt, Juli 2014
Quelle: youtube
von

Schatzkiste #2: Schwüle Streicherorgien

el coco - dancing in paradise

El Coco: Dancing In Paradise 
(AVI, 1978)

entdeckt bei: Flashback Records Islington

Zugegeben, ihr Name ist komplett unsexy. Doch was das Produzentenpaar Laurin Rinder und W. Michael Lewis in den Siebzigern unter dem Moniker „El Coco“ fabrizierte, gehört zu den glitzerndsten Sternstunden der Disco-Ära.  Ich jedenfalls kenne wenige Streicherarrangements, die diese hier an Schwülität übersteigen, allein der achteinhalbminütige Track „Afrodesia“ bringt einen ganzen Wald voll Glitzerkugeln zum Glühen.  Ganz zu schweigen von den drübergelegten Bläserschichten. Ein weiteres Projekt der beiden Disco-Masterminds hieß übrigens „Le Pamplemousse“. Hmm, vielleicht mache ich doch noch meine auf die lange Bank geschobene CD-Kompilation mit „Soul Strings“.

El Coco: „Afrodesia“
Quelle: youtube
von

Schatzkiste #1: Nicht Finne, nicht Schwede

laulau koti-ikävästä

Various Artists: OST Laulu Koti-Ikävästä 
(Kaiho Records, 2013)

entdeckt beim finnischen Händler des Vertrauens

Da geht man zu einem Filmfestival – in diesem Falle die Nordischen Filmtage in Lübeck – und dann entdeckt man Musik, über die man sonst nie gestolpert wäre.  Gezeigt wurde dort der Streifen Laulu Koti-Ikävästä (Finnish Blood, Swedish Heart) von Mika Ronkainen – ein Vater-Sohn-Roadmovie und zugleich eine bewegende Geschichte über finnische Arbeitsimmigranten. Was den Film allerdings so besonders macht, ist der Soundtrack: Gespreizt zwischen Finnentango und Rockabilly wird hier die Sechziger- und Siebzigerjahre-Atmo des hohen Nordens genauso stilecht wie melancholisch heraufbeschworen.  Stars dieser ungewöhnlichen Vintage-Revue sind die Musiker des Månskensorkestern (Mondscheinorchester).

Markus Fagervall & Månskensorkestern: „Alla Slussenin Siltojen“
Quelle: youtube